
5 .-Persepolis de Marjane Satrapi: Una visión sobre Irán escrita por una iraní, que a través de su autobiografía nos muestra una realidad muy, muy distinta a la que se nos intenta vender desde los medidos de comunicación occidentales.
Persepolis es un comic cuya lectura me engancho desde el primer momento, su dibujo simple, pero de una fuerza narrativa encomiable, la manera en al que Satrapi nos cuenta las cosas, hacen que este comic me parezca realmente especial, lo que más me gusta de la obra es el reflejo de la existencia de un Irán que desde occidente parece inimaginable y que sin embargo existe, un Irán con una fuerte (pero reprimida) sociedad civil, un Irán que quiere crecer y que lo que menos necesita es que los demás le digan como ha de construir su futuro, en como un comic de obligada lectura si quieres conocer la otra cara de la moneda.

4.- Promethea de Alan Moore y J.H. Williams III: El maestro Moore nos cuenta su pensamiento mágico-religioso en una obra que, aunque al igual que Planetary se inicio en el 99, pertenece llenamente al nuevo milenio.
Solo a un escritor como Moore podría crear un personaje que es la encarnación pura de la imaginación, solo él podría redefinir por completo el concepto “Apocalipsis” en el comic de superhéroes (y tengámoslo claro, Promethea es un comic de superhéroes, son sus códigos los que están en la base de todo) y solo J.H. Williams III podría dibujar con justicia algo como esto.
Promethea, que tiene mucho de Morrison (eso si un Morrison controlado y cerebral), y que, al igual que en tantas obras de este busca la complicidad del lector, al que a veces parece hablar directamente, es un comic que partiendo de conceptos clásicos como pueda ser la idea de legado, inicia un viaje que nos lleva hasta los recovecos más recónditos de la imaginación.

3.- DK 2 de Frank Miller: El regreso de Frank Miller al comic de superhéroes trajo la que para mi ha sido la obra más interesante que ha dado el género en la pasada década un comic estimulante, excesivo y visceral en forma y fondo, que busca en cierta medida corregir los “pecados” de su predecesora.
Y es que anticipándose en años a Morrison, Miller ya trata de cambiar el género con una obra que busca influir en el mismo, en el sentido contrario que DK y es que si aquella (por la mala interpretación que se hizo de ella, ya que en esencia estamos ante un comic profundamente optimista) contribuyo al oscurecimiento de los superhéroes, DK2 busca su luminosidad, de ahí la centralidad de Superman, en un comic que ante todo busca redimir su figura (tanto física como espiritualmente), haciendo que el héroe más grande de todos vuelva a comportarse como tal.
Capitulo aparte merece la narrativa, donde Miller vuelve a dar una nueva lección en una obra que busca ser parodia de nuestra “sociedad de la información”, Miller excesivo como siempre, usa y abusa de la caricatura para reflejar un mundo donde todo se vende y se compra y el presidente de la nación más poderosa del mundo puede ser un holograma...sin que a nadie le importe demasiado, grande Miller, muy grande.

2.- Agujero Negro de Charles Burns: Pocas veces una obra, en cualquier medio, ha reflejado con tanta certeza y crudeza a la vez lo que supone la adolescencia en nuestros tiempos, el descubrimiento del sexo, los cambios físicos que no comprendemos, las ETS y sí un largo etcétera son reflejados con enorme habilidad por un Charles Burns que a parte construye un relato de poderosa narrativa cinematográfica, en el que la propia percepción temporal es puesta en duda.
Un comic generacional y una autentico reflejo de una etapa de la vida tan confusa como estimulante, Agujero Negro es por meritos propios uno de los comics más reconocidos y prestigiosos de la pasada década.

1.- 100 Balas de Brian Azzarello y Eduardo Risso: Una obra monumental, la referencia clave del sello Vertigo desde que este existe como tal, 100 números de estilizado género negro, de moralidad puesta a prueba, de personajes estimulantes, de ambiente reconstruidos al milímetro, de historias e intrahistorias con un Risso que más de una vez cuenta un drama en segunda plano y en apenas unas viñetas.
¿De que va 100 Balas?, y que más da, es lo de menos, 100 Balas en una obra en la que los caracterización de los personajes y sus mundos lo es todo, tanto en forma como en fondo, probablemente no sea el mejor comic de la década, pero desde luego si es el que con más ganas he leído y con el que más he disfrutado.
Bueno pues al final ha habido un poco de todo, ha predominado el mainstream, pero también ha habido hueco (escaso, eso sí), para otras cosillas, y creo que no me he dejado nada; fuera quedan cosas que en una lista más amplia podían haber entrado como pueden ser la Catwoman de Bru, Gotham Central, Los Siete Soldados de la Victoria, Alias, el Spidey de JMS y Romita Jr., Invencible, La Liga de los Caballeros Extraordinarios..., pero en la lista están las que más me han gustado.
Sobre las editoriales, la verdad es que DC ha arrasado, de su Universo hay cuatro comics (aunque DK2 y All Star son “Otros Mundos”), luego hay tres de Vertigo y tres de Wildstorn, con lo que hacen 10 de 15, de Marvel hay apenas 2 comics, mientras que la cosa se completa con 1 de Image, 1 independiente USA y 1 europeo, a nivel de España, Pda se lleva la palma, ya que hay 8 obras suyas (aunque el Flash o el DK2 también lo saco Norma al igual que el principio de Y o de 100 Balas, por otro lado, X-Force y New X-Men lo saco también Pda así que...), le sigue Norma con 4 obras (más las ya mencionadas), después va Panini con 2 (y solo a medias) y culmina La Cúpula con 1, en fin esta es mi lista, para más adelante queda pendiente elaborar una lista con mis quince comics de cabecera de siempre.