Clasicismo frente a modernidad, un interesante debate.

Siguiendo con el interesante debate iniciado a raíz del post dedicado a Ultimates en el excelente blog del Tebeonauta, quisiera terminar de aclarar mi postura en lo que se refiere a las posibilidades del comic de superhéroes y sus límites.

Aunque pudiera parecer lo contrario, lo cierto es que un genero como el de los superhéroes en el que unos tipos vestidos con pijamas largos se dedican a desfacer entuertos, da mucho de si, y es que las posibilidades desde las cuales se puede enfocar el género con casi ilimitadas, y ejemplos abundan al respecto (Watchmen no tiene nada que ver con el Supreme de Moore y este guarda muy poca relación con los X-Men de Claremont y Byrne siendo estos diametralmente distintos de la Doom Patrol de Morrison)

Sin embargo y pese a esto las claves que han explicado la durabilidad del género han permanecido inalteradas casi desde sus orígenes, de una forma u otra el comic de superhéroes siempre ha ofrecido (o lo ha intentado vaya), entretenimiento puro, evasión, y fantasías de poder adolescente, sin embargo si el comic de superhéroes solo ofreciese eso, estaríamos claramente ante un género menor dentro de la amplitud de posibilidades casi infinitas que el comic ofrece como medio, y lo cierto es que esto no es así, ¿a que se debe por tanto el que el genero superheroico merezca consideración en si mismo más allá del mero entretenimiento?, pues sin lugar a dudas esto se debe a los creadores que ha utilizado este género como medio para contar todo tipo de historias, que han visto sus posibilidades y le han hecho ir un paso más allá, gente como Stan Lee que tal vez sin quererlo revoluciono el género al pegarlo un poco más a la realidad con su premisa de superhéroes con superproblemas, gente como Jack Kirby que encontró en el comic una forma de volcar todas sus obsesiones e ideas sobre el control de las masas, la tecnología de ciencia ficción y los dioses sobre la Tierra, gente como Dennis O´Neil y Neal Adams que supieron usar el genero como un mecanismo de denuncia social con historias tal vez algo ingenuas para los parámetros de hoy en día pero revolucionarias en su época, gente como Alan Moore, Fank Miller o Grant Morrison que desde la gloriosa década de los 80 (y primeros años 90) y cada uno a su manera mostraron otras formas de contar historias con estos personajes en pijama, bajo mi punto de vista el genero como tal a avanzado gracias a personas que no han tenido miedo de dar un paso adelante y arriesgar, innovar ir por caminos nunca transitados, no deja de ser curioso por otro lado, el que casi todas estos grandes avances se han producido o en épocas de crisis o con series al borde de la cancelación, permitiendo una libertad casi absoluta que estos creadores supieron aprovechar para abrir nuevos caminos, sin duda toda una lección a tener en cuenta.

Con toda esta perorata lo que quiero decir a grandes rasgos, es que para que el género de superhéroes sea lo que es hoy en día han tenido que producirse avances e innovaciones, quedarse estancado no es bueno, y el género no la ha hecho, sin embargo y pese a esto no es menos cierto que no todo el mundo es Moore, Miller, o Morrsion, no todo el mundo tiene esa fuerza ese arranque de genialidad, y claro los comics han de seguir publicándose, y ahí es donde entra en juego autores como en su Stern, Byrne, Simonson, Kirkman , Busiek y tantos otros, autores conocedores de las claves del género que sin llegar a la genialidad de los anteriores, saben incorporar partes de estos avances y escriben historias con sabor clásico, que aunque ofrecen lo que se espera de ellas también innovan a su manera, forma de hacer comics de superhéroes de toda la vida, pero más actualizados, con más matices y más complejos, una forma de hacer comics más que valida e interesante que aunque no es la única si se agradece mucho más que cuando autores mediocres como Millar (o en menor medida Ellis, escritor genial cuando quiere, autor de mediocridades extremas muchas veces) creen haber inventado la rueda, con comics ultraviolentos llenos de fuegos de artificio, que aunque graciosos y divertidos en una primera lectura, no hacen si no que confirmar muchos de los injustos estereotipos que acompañan a este género, comics que lejos de innovar retrotraen al género a lo peor de los oscuros 90, donde presuntos héroes armados hasta los dientes y sin ningún tipo de conflicto o freno moral asesinan sin piedad a los que consideran sus enemigos o se dedican a invadir países por que lo ordena el político de turno, personalmente, creo que el género de superhéroes avanza y evoluciona gracias a la labor de genios que con libertad creativa saben incorporar elementos nuevos, elementos que luego son reabsorbidos e integrados por escritores de un corte más clásico aunque de gran calidad que son los que al final han de sostener el genero en definitiva, me gustan los avances, los creadores atrevidos que buscan transitar por áridos caminos apenas pisados, pero desgraciadamente y casi desde los 80 el género carece de una nueva obra que suponga lo que en los 60 supusieron los 4F, en los 70 el GA/GL o en los 80 Watchmen y DK, y desde luego pienso que ni Authority ni Ultimates es ese tipo de obra.